Hace mucho que no hablo de mujeres violinistas, he dejado de publicar alguna versión, pero en este caso al tratarse de todo un disco, que se presentará oficialmente en París el próximo sábado, aunque lleve cerca de un mes a la venta, no he podido dejar de hablaros de él. Es una pequeña joya de una gran promesa, Fiona Mombet, de padre francés y madre irlandesa tiene apenas 23 años, y un gran futuro, esta será su cuarto disco, y el primero como solista, aunque hace cinco años ya que montó su cuarteto. O Ceol es un disco muy agradable, lleno de sonoridades irlandesas, que see mezclan con el sonido del swing, ya que es una clara heredera de Stephan Grapelli El disco tiene diez temas, el ultimo que da nombre al disco, engloba a los otros nueve, os dejo con una actuación en directo en el Festival de Jazz de St Germain de hace diez meses
El disco se puede conseguir integro a través de FNAC francia (http://musique.fnac.com/a5267734/Fiona-Monbet-O-ceol-CD-album), en España, yo no lo he enocntrado todavía, aunque es cierto que la oferta va mejorando poco a poco Como os decía Fiona, ha interpretado muchos temas de Django Reinhardt , para que oigáis algo os dejo con esta versión de "Swing 42" de una grabación de hace dos años para la televisión francesa
Y para que no penséis que le faltan tablas os dejo con una interpretación sinfónica de un tema del rumano Vladimir Cosma, afincado en Francia desde mediados de los sesenta y un músico importante en el mundo de las "bandas sonoras", para mi su mejor banda ha sido "Le Bal" de Ettore Scola, aquí lo vemos dirigiendo con una joven Fiona que con 21 años sale a escena junto a una gran orquesta y la guitarra de Philip Caterine Salud!
Si pudiéramos atravesar todos los océanos de incomprensión y confiar solo en el poder del amor, quizá las cosas fueran mas fáciles. Si pudiéramos entendernos apreciaríamos mas fácilmente a nuestros semejantes a la Tierra y sus criaturas y al final nos comprenderíamos mejor a nosotros mismos.
Termino de leer “la niña que iba en hipopótamo a la escuela” de Yoko Ogawa, la escritora japonesa con mayor número de ventas en su país, publicados en España por la editorial funambulista. Se trata de un libro lleno de poesía y esperanza, y por asociación de ideas se me ha ocurrido hablar hoy de este bello himno del siglo XVII, que habla de amor, tristeza y esperanza. Después de dudar bastante he seleccionado siete versiones, intentando dar una idea de la variación del tema desde el jazz hasta el sonido folk más clásico.
Como he empezado hablando de Japón, decido comenzar con esta versión de la cantante de jazz coreana WoongSam , que desarrolla su carrera profesional fundamentalmente en Japón, donde esta canción se recoge por muchos intérpretes y en algunas bandas sonoras propias. La versión de WoongSam, pertenece a su penúltimo disco, donde hay alguna otra joya como la versión de “As Time Goes By”. Para mi gusto es una versión muy equilibrada y arreglada con criterios musicales actuales, mas cerca de lo que se podría considera smooth jazz, y lejos de las versiones tradicionales, os dejo con ella- Si queréis mas información entrar en su web, donde podeis escuchar cosas de su último disco recién salido del estudio http://woongsan.ponycanyon.co.jp/. Esta es su versión
La segunda versión que he seleccionado es una version instrumental de un músico irlandés, Alec Finn, concretamente de su disco “Blue Shamrock”, disco que me ha acompañado muchas noches de mi vida mientras mecía la cuna de mis hijos, y que aún conserva la etiqueta de las 12,99 libras que costó en su día. Es obviamente mi versión favorita, porque la he cantado tantas noches que no puedo recordar, y cuando lo escucho recuerdo los felices tiempos en los que había bebes en casa, tiempo ya pasado pero muy agradable. Bueno no me enrollo mas y os dejo con la versión
La tercera versión es de uno de mis ídolos juveniles, Pete Seeger, que cumplirá 93 años el próximo 3 de mayo, un genio musical y personal del que tengo que hablar con mas calma en alguna ocasión. Pete Seeger modificó la letra tradicional, y en esta versión se intentan cruzar los océanos de incomprensión entre los seres humanos, Aparece en el disco Pete (cuarto tema) de 1996, aunque creo que está recogido en mas discos de la múltiple discografía del buen señor Seeger.
Pues ya que estamos de anniversarios, como el próximo 7 de mayo actúa en Madrid James Taylor, os dejo con una versión en directo de este tema. Cierra el albúm “New Moon Shine” de 1991. No es posiblemente la mejor versión, pero gana mucho en directo y el acompañamiento orquestal no es exagerado, concretamente el violín está muy bien
Otra versión que os traigo es de la banda sonora de una película, he elegido de la docena larga de películas donde se incluye, ya que andamos de violines, la película “The Bounty” (motín a bordo) de 1984 donde la música corría a cargo de Vangelis, En la película el tema lo toca una violinista ciega.
Y al hilo de esta versión os acerco una versión “popular”, la de la dublinesa Niamh Parsons que conocí a través de otro disco recopilatorio de canciones céticals irlandesas (Celtic Wonder). Aunque como os he dicho antes la canción parece de procedencia escocesa o inglesa, los irlandeses la consideran de su repertorio tradicional, y podéis encontrar en la red versiones de taberna o con Whistle
Para casi acabar con ritmo de jazz sigo con esta versión de la cantante de Singapur Jacintha (Jacintha Abisheganaden), de su disco de 2018 "Fire & Rain"
Para acabar ya de verdad, con ritmo de jazz como he empezado he reservado esta versión del Charles Lloyd Quartet, de su disco del mismo nombre del año 2000, y donde además de Charles Lloyd al saxo, toca uno de los mejores pianistas actuales de jazz, Brad Mehldau. Una larga y mágica versión
Seguimos con el verano y con los temas irlandeses. El Blues del pescador (Fisherman Blues) es el nombre del disco de los Waterboys que apareció en el año 1988, y supuso un cambio en el sonido de este grupo de la música mas rockera hacia una música mas country con lazos con la música tradicional escocesa e irlandesa. De hecho Mike Scott y Steve Wickham se trasladaron a Irlanda dos años antes. La letra está al final y os dejo con un video que recoge una actuación de Waterboys en los conciertos de RNE 3 y transmitido por Televisión Española en 1993. El video está bien pero se equivocan al comenzar a tocar
Despertando a Ned es una encantadora película de 1988, que conozco de casualidad por haberla encontrado en un montón de unos grandes almacenes hace ya casi diez años. Es una película fabulosa que levanta el ánimo.
Trata de las expectativas de los habitantes de una pequeña aldea irlandesa y de como resuelven el conflicto presentado, personalmente me recuerda las historias de la aldea paterna en los bosques occidentales de la Asturias olvidada e incomunicada. La historia está bien resuelta y es muy divertida, os dejo el trailer en ingles ya que no lo encuentro en español
Aunqe la música de la película está compuesta en su mayor parte por Shaun Davey, recoge como el segundo tema de la banda sonora, esta preciosa canción de The Waterboys. Como estamos en Agosto y andamos cansados os pongo solo una versión la que publicó el año pasado el grupo pucelano "Celtas Cortos" en su disco ·Introversiones" siendo esta canción la que abría el CD. Aunque sigo prefiriendo los primeros discos de Celtas Cortos, este disco me parece un buen retorno. Os dejo con la versión de Celtas Cortos, esta vez no hace falta traducción de la letra
Como decía antes la música de Despertando a Ned, se debe al trabajo del músico irlandés Shaun Davey con la colaboración de Nollaig Casey y McGlynn Arty, que además de la música de esta película es el responsable de otras músicas de película, la última que conozco, las crónicas de Narnia The Lion, the Witch and the Wardrobe (El león la bruja y el armario). Acabo con la música del final de la película un brindis al amanecer, tras una noche de fiesta, con el tema "The Parting Glass", y con el consejo de que si estais desanimados veais esta película, donde como en la vida hay odio, amor, tristeza y alegría a partes iguales, pero con una bella música y unos bellos paisajes
Por cierto aunque no lo parezca, la película no se rodó en Irlanda, sino en la Isla de Mann. Feliz primera semana de ferragosto
Jesus
La letra de Fisherman Blues;
I wish I was a fisherman tumblin' on the seas far away from dry land and it's bitter memories castin' out my sweet line with abandonment and love no ceiling bearin' down on me save the starry sky above with light in my head with you in my arms... i wish i was the brakeman on a hurtlin fevered train crashin head long into the heartland like a cannon in the rain with the feelin of the sleepers and the burnin of the coal countin the towns flashin by and a night that's full of soul with light in my head with you in my arms...
And I know I will be loosened from the bonds that hold me fast and the chains all around me will fall away at last and on that grand and fateful day I will take thee in my hand I will ride on a train I will be the fisherman With light in my head You in my arms...
Light in my head You in my arms...
Light in my head You...With light in my head You in my arms...
Lo bueno del verano es que a la vuelta de las vacaciones los amigos y familia te traen a veces recuerdos de sus viajes, lo cual siempre es de agradecer. El otro día me han traido desde Irlanda dos discos para añadir a mi colección de baladas irlandesas, un país con buenos músicos, preciosas canciones y aunque sea difícil, mejor cerveza. El primer disco se titual "Best Irish Pub Songs" disco que recoge 17 canciones que se pueden escuchar en las tabernas irlandesas. He escogido como canción de esta semana esta preciosa balada tradicional, algunos dicen que se remonta a finales del siglo XVIII, que es símbolo de la ciudad de Dublin, donde se erigió hace 23 años la estatua conmemorativa. La primera versión que recojo, es la de este grupo tradicional, que creo ya no actua, The Dublin City Ramblers, que es la que aparece en mi disco, en una actuación en un pub en 1991
La siguiente versión es quizá la mas conocida, la de los Dubliners, que presenta el añadido de los subtítulos en español sobre el fondo de la imagen de Molly Malone, con lo cual no hace falta que cuente su historia
Aunque parezca raro si existen versiones de este tema, la primera que os presento, una buena versión realizada por U2 en el 2001
Como contraste os dejo con una versión mas moderna y yo diriía atrevida del grupo Fiffin Market's, creo que de 2007, que según la escucho mas me gusta
Y para terminar una versión preciosa de la cantante irlandesa Maureen Carroll, de su disco "She Moved Through The Fair" de 2008. Si lo quereis escuchar pinchar aquí( http://www.youtube.com/watch?v=DY4pcGqzOqQ)
